L'exposition propose un choix volontairement ouvert de huit artistes internationaux dont l'œuvre consiste en une stratégie de détournement et d'opposition à l'image médiatique et aux fonctions spectaculaires de l'art.
Présentation
Appartenant à plusieurs générations – de celle des années quarante et soixantes comme Raymond Hains, Yoko Ono et Sturtevant, à celle des années quatre-vingt dix comme Seamus Farrell et Richard Hoeck –, les huit artistes ont trouvé autant de manières personnelles de se confronter à la reproduction de l’œuvre d’art ou de la contourner, pour échapper au spectaculaire par la réplique d’œuvres existantes. Certaines artistes ont décidé de s’introduire dans le fonctionnement de l’image publicitaire pour la faire basculer vers l'insupportable (Beauty de Rosemarie Trockel) ou d’annihiler le monde des images par de petits gestes Fluxus, comme dans les œuvres plastiques peu connues de Yoko Ono. L’exposition est conçue comme un jardin de l’image dans lequel le phénomène contemporain de l’image est questionné sur les supports les plus différents, dans la photographie comme matière d'expression artistique (Nan Goldin, Richard Hoeck), dans la projection en continu de plusieurs centaines de diapositives faites à Rennes, à Paris et en Bretagne chez Daniel Faust, ou dans la déclinaison des films abstraits, exécutés notamment en Bretagne de 1948 à 1962, du dessin jusqu’au tableau en passant par le cinéma expérimental.
