Marcel Dzama est né en 1974 à Winnipeg, au Canada. Il y étudie les beaux-arts et obtient son diplôme à l'Université du Manitoba en 1997. Il vit et travaille aujourd'hui à Brooklyn, New York.
Depuis la fin des années 1990, Marcel Dzama s'est imposé sur la scène artistique internationale. Il a développé un langage visuel immédiatement reconnaissable qui explore les comportements humains, leurs motivations, ainsi que la frontière trouble entre le réel et le subconscient. Il puise ses inspirations aussi bien dans le folklore populaire que dans l'histoire de l'art et la culture contemporaine, donnant naissance à un univers singulier, peuplé de fantaisies enfantines et de scènes oniriques.
Artiste prolifique, il s'exprime à travers une grande diversité de médiums, tels que le dessin, le film, le collage, la sculpture, la création de fanzines, la réalisation de dioramas ou encore la conception de décors et costumes. Il a aussi réalisé des clips vidéos musicaux (par exemple pour Bob Dylan), et mené plusieurs collaborations avec des musiciens ou des chorégraphes (notamment la danseuse Vanessa Walters).
Les œuvres de Marcel Dzama ont été exposées dans de nombreux pays (Canada, États-Unis, Royaume-Uni, Mexique, France, Allemagne, Belgique, Espagne, Chine, Finlande, etc). Une importante rétrospective de son travail a eu lieu en 2010 au Musée d'art contemporain de Montréal. Plus récemment, Marcel Dzama a présenté To Live on the Moon (For Lorca), un film et une performance dans le cadre de la Biennale Performa 2023 à New York.
Les œuvres de Marcel Dzama font aujourd'hui partie de nombreuses collections publiques à travers le monde parmi lesquelles le Musée d'art contemporain de Montréal, le Centre Pompidou à Paris, le Museum of Modern Art (MoMA), le Guggenheim Museum à New York, la National Gallery of Art à Washington et la Tate au RoyaumeUni.
Il est représenté par David Zwirner (New York, Los Angeles, Londres, Paris et Hong Kong), Sies+Höke (Düsseldorf) et Tim Van Laere (Anvers et Rome)